(¿Qué pasó ayer? ¿Quién muere hoy? Preguntas que son un Desafío. Pero Nada es casualidad; es, tan sólo, La cruda verdad...). Es la primera vez, en 499 columnas, que inicio una con algo entre paréntesis. Ese párrafo, ¿tiene algún sentido? Sólo que en él están incluidos cinco de los títulos fílmicos que ofrecen nuestras pantallas, con el primero, el segundo y el quinto acaparando la atención del cinéfilo joven, target que hoy interesa más que nunca a distribuidores y exhibidores. Sin embargo, en esta semana fílmica que inicia (y que arranca cada viernes), la palabra medular es Colombia. Y qué bueno, tan parecido como es a nuestro México –en casi todos los niveles– el entrañable país cafetero. Así, inusitadamente llegan a Puebla dos películas colombianas, y otra mexicana de hecho, pero que tiene a Colombia como referente principal. Justo de esto vamos a hablar hoy, en este espacio a punto de ser cinco veces centenario, que semanalmente me concede la grata oportunidad de entintar a la pantalla.
Comienzo por Paraíso Travel (08), de Simón Brand, cuya tarjeta de presentación es todo menos desdeñable: después de estrenar en EU en el Tribeca Film Festival, ganó el siempre valorado Audience Award en los festivales internacionales de Fort Lauderdale, Latinoamericano de Huelva, Latino de Los Ángeles, Latino de San Diego y Latino de San Francisco. Basada en la novela de Jorge Franco, relata el viaje de una pareja de indocumentados –Marlon y Reina– de Medellín a Nueva York. ¿Llegan? Sí; pero también se pierden al llegar, lo que da un viraje a sus planes y expectativas en medio de una realidad mil veces más dura que lo prometido por el “sueño americano”. En el Festival Internacional de Cine en Guadalajara fue considerada “un valeroso retrato de las condiciones inhumanas de vida, así como de la sorprendente humanidad encontrada en las comunidades inmigrantes”. Aparece en ella, por cierto, la veracruzana Ana de la Reguera.
Colombiana también, por igual nos llegó Entre sábanas (08), de Gustavo Nieto Roa, film para adultos actuado por la yucateca Karina Mora y el colombiano Marlon Moreno. Está ligado a la siguiente curiosidad: justo en el mismo año –2008– su director hizo otra versión de lo mismo, desde el mismo guión (o al menos desde el mismo guionista, René Belmonte) pero filmada en Brasil, con plata verde–amarelha, pareja protagónica de brasileños y hablada en portugués, bajo el título (era de esperarse) de Entre Lencóis. ¿Por qué esta rareza? No tengo la menor idea. Pero bueno: la que llegó a Puebla es la cinta colombiana y no está de más darle un vistazo, si bien la apuesta del cinéfilo queda incierta. Pero justo de contextos así es que surgen las sorpresas más agradables.
Finalmente, está la muy disfrutable película mexicana vinculada a Colombia: Cumbia callera, de René U. Villarreal, que prácticamente sin diálogos ilustra un juvenil triángulo amoroso en la Colombia de Monterrey, a partir de las letras de las “cumbias regias” del norteño Celso Piña, “el rebelde del acordeón”. Y es que sí: en la Sultana del Norte, capital industrial de México, hay un poderoso movimiento marginal abanderado por los ritmos de la cumbia y el vallenato colombianos. La vestimenta estridente, el habla singular, los tatuajes, ritmos y bailes de esa “Colombia regiomontana” tienen su concreción –su encuentro vivencial– en el Cerro de la Campana; un devenir diario narrado desde lo colombiano que ahí se escucha y baila, de la inspiración del ya mencionado Piña. Una “Colombia del corazón” pues, en pleno Monterrey, en la que, cual reza el tagline de la cinta, “El Neto quiere a la Cori; el Güipirí también...y ella no sabe qué hacer”. Y nunca Colombia –fílmica y musicalmente hablando– estuvo más cerca, ni más rica, ni más entrañable, entre nosotros. ¿Verdad que se antoja? Ahí nos vemos.
