En el pasado, el cine era una industria cultural encargada de forjar los elementos de identidad de cada nación. En nuestro país, por ejemplo, la época de oro desarrolló la idea de mexicanidad a través de cintas clásicas de Pedro Infante, María Félix y Dolores del Río, entre otros. Hoy, la proliferación del llamado cine transnacional plantea, entre muchas otras preguntas, si efectivamente el séptimo arte sigue teniendo esta función de construcción de identidades, dice Claudia Magallanes, académica del departamento de Comunicación de la Universidad Iberoamericana Puebla y coorganizadora del Congreso de cine transnacional en sociedades globalizadas en América Latina y Asia, a celebrarse este mes en Puebla.
“El cine transnacional es aquél realizado por personas originarias de un país pero que por distintas razones –incluidas el exilio– viven o realizan películas en el extranjero”, explica Magallanes, antigua jefe del departamento de Ciencias de la Comunicación de la UDLA. En esas producciones, que algunos teóricos consideran de autor, los directores incorporan valores y tradiciones propias de su país de origen, donde en ocasiones no se pueden proyectar.
De acuerdo al teórico que define el fenómeno, las coproducciones entre dos o más países pueden ser considerados como ejemplos de cine transnacional, mientras que otros investigadores hablan de películas destinadas a audiencias globales pero con historias locales. Un ejemplo de lo anterior, dice Magallanes, es el cine chino de los últimos años. Cintas como El tigre y el dragón (Ang Lee, 2000), Héroe (Yimou Zhang, 2002) o La casa de las dagas voladoras (Yimou Zhang, 2004) contienen elementos propios de la cultura e historia china, pero presentados de manera que apelan a audiencias internacionales, ya sea por los efectos especiales, las artes marciales o el elenco.
México y los tres amigos
Los cineastas mexicanos más transnacionales son sin duda Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón y Guillermo del Toro, realizadores que han rodado parte de su filmografía en Estados Unidos, Inglaterra y España con equipo humano propio de esas latitudes y en un idioma distinto al suyo.
Aunque las películas de estos tres directores no necesariamente contienen elementos de la cultura mexicana, Magallanes refiere el caso de Cuarón y la tercera entrega de la saga Harry Potter. “En esa cinta se pueden ver, entre los elementos mágicos que manejan, calaveritas y altares de muertos a la usanza tradicional mexicana y creo que hasta una virgen de Guadalupe”. Estos detalles, como muchos otros que se pueden encontrar en la obra de los realizadores, no son el eje de las historias pero son entendidos por las personas familiarizadas con la cultura de nuestro país.
Magallanes comenta que las representaciones de México en la cinematografía mundial dependen del responsable del retrato audiovisual. En el cine de Hollywood, por ejemplo, nuestro país es refugio de criminales, lugar de vacaciones exóticas, de absurdos, pobreza y productor de migrantes ilegales. En los trabajos de los llamados Tres Amigos, nuestro país se muestra de manera más contemporánea, compleja y cruda, con una problemática social urbana de un dramatismo intenso como en Amores perros (González Iñárritu, 2000)
El caso de estos tres exponentes de la cinematografía nacional e internacional será motivo de discusión durante varias ponencias del congreso coorganizado entre la UIA Puebla y la Universidad de Nottingham, campus Ningbo, China. De igual forma, las producciones de otros artistas nacionales serán abordadas del 29 al 31 de agosto en la UIA y el Hotel Colonial de Puebla.
Durante los tres días del evento la ciudad albergará a cerca de 50 investigadores de México, China, India, EU, Inglaterra, Australia y otros países.
Las primera conferencia magistral estará a cargo de Robert Stam, de la Universidad de Nueva York, a quien Claudia Magallanes consideró como el autor más importante sobre el tema en México y América Latina. Néstor García Canclini, de la Universidad Autónoma Metropolitana, presentará su trabajo El cine latinoamericano como industria y como cultura: su reubicación transnacional, mientras que Chris Berry, de la Universidad de Londres, compartirá sus investigaciones sobre el cine chino en el último día de actividades.
