Desde 1968, Salvador Talavera Mancilla se dedica al oficio de tramoyista del primer espacio escénico en América, el Teatro Principal de Puebla. Con 40 años en la tarea del manejo de la maquinaria, don Chava, como mejor lo conocen, habla emocionadamente de las amistades que ha cosechado en este tiempo, a cargo de la escenografía; de anécdotas vividas con reconocidos actores y actrices de México, así como del enorme orgulloso que siente por ser el primer tramoyista en la Angelópolis.
El Teatro Principal fue inaugurado en 1761 con la puesta en escena de Antes que todo es mi dama, a cargo de la compañía de Rodrigo Suárez. En 1902 el inmueble fue dañado por un incendio y cerrado temporalmente. Más tarde fue remodelado y reinaugurado en 1940 con la presentación de la obra Quién te quiere a ti, de Isabelita Blanch.
En entrevista, don Chava amenamente comenta: “¿Por qué tramoyista?, pues porque una vez Manuel Reigadas me vio trabajar en un acto, e inmediatamente me hizo la invitación para quedarme en el teatro”; sin embargo, antes de llegar como administrador y jefe de escenario fue carpintero, tapicero y decorador.
Mira al techo del inmueble histórico del siglo XVIII, y rememora: “También aprendí a pintar en la Academia de San Carlos, cuando estaba en la calle de Soledad y Correo Mayor, en la ciudad de México; ahí estuve como cinco años, pero al darme cuenta que el teatro requería de mucha creatividad inicie a diseñar y construir escenografías, al mismo tiempo que pintaba murales de 12 metros de largo por seis de ancho”, señala con los brazos abiertos para magnificar el monumental tamaño de la obra.
De la mano de la pintura, agrega, igualmente me dedique a la realización de objetos de utilería para las diversas obras que a lo largo de cuatro décadas se han presentando en el Teatro Principal, donde asegura “he encontrado grandes amigos”.
Delgado, de peculiar gallardía, don Chava camina de un lado a otro en el pasillo del teatro, y relata inquietado: “Me siento muy orgulloso de ser el primer tramoyista en la historia de Puebla, y todo lo que representa serlo, porque este oficio es un arte que me sale del alma, pero más orgulloso me siento de seguir trabajando en el primer teatro de América”.
En un momento de la conversación se detiene y señala con el índice el busto de Plácido Domingo (padre) y su esposa Pepita Embil, ubicado en la entrada al teatro, y recuerda: “Ellos si que cantaban, no se compara con lo que ahora hace su hijo (Plácido Domingo); el papá cantaba entre una mezcla dulce y atrevida, con un chorro de voz que se nota que le salía muy de adentro, y que llegaba a los que le escuchamos al corazón”.
Recorridos a estudiantes y a universitarios
“Por acá –regresa al escenario del Principal– todos los días desfilan muchos jóvenes, alumnos de diversas escuelas y universidades, a quienes les doy una pequeña información de cómo se coordina un teatro desde el punto de vista técnico y les explico cómo manejar la tramoya”.
Detalla cómo está compuesta la escenografía: “Existe un bambalinón para entrar al foro, le sigue el telón de boca escena, abatible, después está el telón de guillotina, luego un comodín, al centro del foro existe otro comodín, y más atrás está una cámara negra, y hasta atrás está un ciclorama, por eso una tramoya es difícil de coordinar, porque está compuesta por varios lados, el del Teatro Principal cuenta con ocho patas de cada lado; estos elementos en general forman un foro, listo para montar cualquier tipo de escenario”.
De las anécdotas, señala que son muchas, pero recuerda “como si fue ayer”, la que pasó con un escenario falso, que el construyó, “resulta que el actor pensó que era real y al dar un fuerte paso sobre los escalones salió lastimado de una pierna”, del nombre del afamado actor piensa, “parece que fue Fábregas”.
